「粉絲不只是觀眾，更像是共同構築宇宙的『夥伴』。」—— 專訪插畫創作者 KINGJUN

楓恋

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在台灣近年崛起的角色創作者中，KINGJUN 是辨識度相當高的一位。美式卡通的線條、略帶荒誕卻真誠的角色設定，同時乘載孤獨與幽默的情緒，使作品在社群與展會中持續累積不少忠實粉絲。許多粉絲形容他的角色「ㄎㄧㄤ卻很真」、「看起來怪，但會被療癒」，也正是這份介於荒謬與溫暖之間的張力，讓 KINGJUN 的作品被越來越多人記住。

從美式動畫出發，打造專屬宇宙

談起創作風格，KINGJUN 毫不猶豫地形容自己深受美式動畫影響。《雞與牛》、《膽小狗英雄》等經典卡通陪伴他成長，也奠定了他對角色誇張表現與幽默節奏的理解。除此之外，「玩具」更是影響他創作的重要元素——蒐集各式獵奇玩具，不只是興趣，更像是一種風格養成的過程。

他筆下的角色並非單一存在，而是被放進一個名為「宇宙」的世界觀中。對 KINGJUN 而言，宇宙象徵無限延伸的可能，可以不斷誕生新角色與故事。其中，主角「BT」是他個人的投射——一個在宇宙中尋找夥伴的存在；而「蠢兔」則是另一種理想人格，樂觀、無厘頭、無所顧忌地做自己。「把角色設定成 universe 的感覺，就像是一個國度，在可以無限延伸的宇宙裡，只要是我認為新鮮的東西，都可以在這個宇宙裡延伸出新角色！」

取自：UNKNOWN WORLD 1

「創作其實是很孤獨的，但我希望透過角色，找到跟我有共鳴的人。」他這樣說。粉絲不只是觀眾，更像是與他共同構築宇宙的「夥伴」。

家人是支持創作最大的動力

KINGJUN 的創作之路，並不是一路順遂。過去遵照父親的期待於五專就讀機械科，即使成績優秀、拿過多次第一名，他仍清楚知道，這不是自己想走的方向。

「我爸後來發現在展會上有粉絲認出他，才覺得『嗯！這條路可以走！』」後來的轉機來自於家人的支持，尤其是母親。當他連製作貼紙的兩千元都拿不出來時，是媽媽默默塞錢；當他沒有設計軟體基礎時，也是媽媽出資讓他去上課學習繪圖軟體。

最終，他完成機械學業後，轉入台藝大工藝設計系，正式踏上創作之路。除了設計基礎的養成以外，KINGJUN 從高中時期就開始累積擺攤經驗，這是個很關鍵的時期。最初只是將作品擺放在地面上販售，經常連攤位費用都無法打平，但他並沒有放棄。透過觀察，KINGJUN 開始學習商品陳列，也認識其他創作者，逐漸建立人脈與信心；這段經驗讓他不只學會銷售自己的作品，更學會「如何成為一個創作者」。

為了更精進自己，KINGJUN 也曾到文創公司與 Pinkoi 工讀，理解產業運作，直到擺攤收入足夠支撐生活，才正式全職投入創作與品牌經營。

專屬的創作儀式，LINE 主題銷售 TOP 1 是肯定！

KINGJUN 作為 INTJ 的雙子座創作者，生活其實非常「J人」。每天像上班族一樣，固定 9 點到 18 點工作，忙碌時會加班到晚上 8 點。「我平常週末會盡量讓自己休息。最近很喜歡跟妹妹的小孩玩，享受當舅舅寵小孩的樂趣，我還主動出擊接觸母嬰用品呢！」

他盡量不讓情緒影響創作，維持穩定輸出。創作時，他習慣先手繪草稿，累積了滿滿一疊本子；同時一定要配音樂，燈光不能太亮，旁邊有床會更好（笑）。這些細節，構成他專屬的創作儀式。若遇到瓶頸，他不強迫自己，而是乾脆放空兩三天，「完全不碰電腦」，讓靈感自然回來。

取自：KINGJUN Lovely Universe

2025 年 ４ 月，KINGJUN 的 LINE 主題拿下雙月銷售第一名。「說真的我是因為『被提醒去領錢』才知道這件事！」他笑著說。該組KINGJUN 的主題以手繪感為主，集結多個角色，像是一個「宇宙總覽」。對他來說，主題設計並不困難，反而是一種延伸角色世界的方式。相較之下，他更喜歡創作表情貼。而在嘗試動態貼圖的時候，曾因不熟悉影格與秒數設定而卡關。但他透過向其他創作者請教、觀看教學影片，一步步克服技術門檻，也從中獲得成就感。

取自：KINGJUN's Doodle Kingdom

實體活動帶來與粉絲相遇的真實感

擺攤對 KINGJUN 來說是興趣，而實體展會的最大意義，在於「見到人」。

平時透過螢幕與粉絲互動，會在文博會、市集中都有機會碰見，甚至有來自花東、中南部的支持者。有人從十年前就開始追蹤他，也有人在現場分享 KINGJUN 的作品曾陪伴他們度過低潮。「那種被需要的感覺，會讓我重新思考創作的意義。」他說。當然，展會也曾帶來壓力；例如首次文博會因排隊人潮過多而被抱怨，讓他學會用號碼牌控管人流。

對他而言，每一次活動都是修正與成長的機會。

取自：BT & STUPID RABBITS: DAILY MOODS

KINGJUN 在商品開發上，有一個很明確的原則——「實用」。透明手機殼、掛飾、水壺等，都是日常會用到的物件，讓粉絲在生活中持續被療癒。他也會觀察粉絲需求，例如與 niko and... 合作後，有人敲碗狗狗角色，他便開始開發相關商品。今年主打的「貪吃貓」，更因應台南美食文化，成為接下來台南美術館快閃店的主角。

未來，他更希望挑戰大型裝置與跨界合作，例如燈會、郵局，甚至大型空飄氣球。

「我很想做一些出乎意料的合作。」他笑說。

未來將在不確定中，繼續走下去

走過十年，KINGJUN並非一夕爆紅，而是一步步累積。他也坦言，隨著年齡接近 30 歲，開始對未來感到焦慮，思考品牌十年後的定位。雖然答案尚未明朗，但旅途仍然繼續。

若能對過去的自己說一句話，他會說：「辛苦了，繼續加油。」而對仍在猶豫是否創作的人，他的建議很簡單——「動筆就對了，不要想太多。」在這個仍持續擴張的宇宙裡，KINGJUN 或許還沒找到終點，但正因如此，他的創作仍保有最珍貴的動能：不確定，卻真誠前進。